김환기 그림 9

수화(樹話) 김환기(金煥基)의 <섬 스케치>

_ 수화(樹話) 김환기(金煥基, 1913~1974, 전남 신안군), 1940년대, 캔버스에 유채, 80×99.6cm, 서울미술관 는 김환기의 초기 작품으로 오랫동안 흑백 사진으로 전해지다가, 2013년 9월 뉴욕 그리스티 경매에 출품되면서 그 존재를 알려졌다. 김환기의 초기 작품이 얼마 현존하지 않는다는 점에서 가치가 큰 작품이다. 작품의 소재는 김환기의 고향인 안좌도의 풍경으로, 작품 속에 등장하는 대상의 윤곽선은 기본적인 형태감만 남긴 체 극도로 단순화되었다. 이러한 표현은 사물을 조각조각 분해한 뒤 평면 위에 재배열하고 중첩시킨 입체파의 조형원리를 따른 것이다. 또한 밑 색을 칠한 뒤 그 위에 다른 색으로 덧칠을 하여 사이사이 밑 색을 보여주는 기법은 이후 김환기 작품에서 중요한 특징이 된다. _ ..

이건희컬렉션, 수화(樹話) 김환기(金煥基)의 <작품>

_ 수화(樹話) 김환기(金煥基, 1913~1974), 1950년대, 하드보드에 유채, 54×26cm, 광주시립미술관 화가는 자연에서 염감을 많이 얻는다. 김환기는 달과 백자의 형태를 연결시켜 큰 백자 항아리에 '달항아리'라는 이름을 불었고, 큰 백자 항아리에 달의 이미지를 더해 그림을 그렸다. 이 작품은 밤하늘의 둥근 달, 이지러진 달항아리, 더 이지러진 달그림자의 형태 변주가 자연스럽다. _ 수화(樹話) 김환기(金煥基, 1913~1974) 2022.04.28., 국립중앙박물관, 故 이건희회장 기증 1주년 기념전_어느 수집가의 초대 '청허(淸虛)' ▼보시고 유익하셨다면 공감(♥) 눌러주세요

이건희컬렉션, 수화(樹話) 김환기(金煥基)의 <26 -Ⅰ- 68>

_ 수화(樹話) 김환기(金煥基, 1913~1974), 1968, 종이에 유채, 59×37cm, 광주시립미술관 김환기는 1963년부터 미국에서 점 · 선 · 면으로만 된 추상 화면을 시도했다. 추상화에서도 달 같은 자연의 이미지와 따듯한 정감이 계속 남아있었다. 이 작품 위쪽에 있는 둥근 원, 원 둘레의 분할된 선과 색점에서 하늘에 떠 있는 달과 달무리가 연상된다. 그 주위의 색점과 테두리는 하늘의 별과 같아 달밤의 서정적 분위기가 전해진다. _ 수화(樹話) 김환기(金煥基, 1913~1974) 2022.04.28., 국립중앙박물관, 故 이건희회장 기증 1주년 기념전_어느 수집가의 초대 '청허(淸虛)' ▼보시고 유익하셨다면 공감(♥) 눌러주세요

이건희 컬렉션, 수화(樹話) 김환기(金煥基)의 여인들과 항아리

_ 수화(樹話) 김환기(金煥基, 1913~1974), 1950년대, 캔버스에 유채, 281.5×567cm, (재)환기재단·환기미술관 파스텔 톤의 색면 배경 위에 양식화된 인물과 사물, 동물 등이 정면 또는 정측면으로 배열되어 고답적인 장식성을 띄는 작품이다. 단순화된 나무, 항아리를 이거나 안은 반라의 여인들, 백자항아리와 학, 사슴, 쪼그리고 앉은 노점상과 꽃장수의 수레, 새장 등은 모두 1948년 《신사실파 》시기부터 50년대까지 김환기가 즐겨 사용했던 모티브들이다. 그러나 전쟁과 피난의 현실을 은유했던 노점상이나 인물들이 판자집, 천막촌 대신 조선 궁궐 건축물과 함께 배열되고, 물을 긷고 고기를 잡아오는 노동현장의 여성들은 고운 천의 옷을 걸친 여성들로 변모하여 전체적으로 장식적인 풍요의 이미지를 ..